Pesquisar por:
Prêmio Braskem de Teatro vai avaliar espetáculos on-line - Foto: Bigter choi / Pixabay
Prêmio Braskem de Teatro vai avaliar espetáculos on-line

Adaptado ao cenário atual de pandemia, com os teatros e espaços culturais fechados, o 28º Prêmio Braskem de Teatro vai avaliar os espetáculos on-line produzidos por grupos baianos. A novidade revela a capacidade de resiliência da mais tradicional premiação das artes cênicas na Bahia, reconhecendo que o teatro não parou de respirar e se manifestar mesmo nesse momento atípico provocado pela Covid-19.

“A classe artística foi duramente impactada pelas restrições impostas pela pandemia, mas mesmo assim se ressignificou e buscou novas formas de fazer arte. A Braskem acredita nessa capacidade de transformação das pessoas, por isso nosso esforço para continuar incentivando o teatro baiano e valorizando a força e dedicação dos artistas e de todos os profissionais que acompanham a cena teatral”, afirma Ana Laura Sivieri, diretora de Marketing e Comunicação da Braskem, que patrocina a premiação em parceria com o Governo do Estado, através do Fazcultura, Secretaria de Cultura e Secretaria da Fazenda.

O prêmio, que é realizado pela Caderno 2 Produções, contemplará peças baianas inéditas produzidas entre janeiro de 2020 e dezembro de 2021. Os espetáculos serão avaliados a partir desta quarta-feira (dia 1º/09), pela Comissão Julgadora formada pelo dramaturgo, roteirista, ator e apresentador de TV Aldri Anunciação; pela pós-doutora em artes cênicas e professora da Escola de Teatro da Universidade Federal da Bahia (UFBA) Alexandra Dumas; pelo ator-performer, autor, diretor, professor e produtor Fabio Vidal; pelo artista, pesquisador e curador Felipe Assis; e pela produtora e gestora cultural Virginia Da Rin.

Com as novas possibilidades proporcionadas pelo formato on-line, os jurados estão com boas expectativas para os novos espetáculos que chegam na cena teatral baiana. “Estamos testemunhando uma mudança de paradigmas e, portanto, acompanhando em tempo real as hesitações, contradições, dúvidas e soluções que têm ocupado os processos de criação e a pesquisa da linguagem”, avalia Felipe Assis. Para ele, apesar de perder as “soluções estéticas presenciais” que colocam público, artistas e obras no mesmo espaço físico, o ambiente on-line proporcionam recursos que podem apontar perspectivas reveladoras. “Acredito que, neste caso, podemos nos surpreender com os trabalhos e os novos pontos de contato que o teatro pode nos apresentar”, acrescenta.

Mais do que se adaptar ao novo suporte, a pós-doutora e professora Alexandra Dumas diz que os artistas conseguiram criar poéticas de encenação totalmente atravessadas pela imposição do distanciamento e isolamento social provocado pela pandemia. “Isso implica diretamente num panorama teatral contemporâneo com maior exploração e interseção de linguagens, pesquisas tecnológicas e experimentações corporais, interações cênicas com equipamentos de registros audiovisuais e de iluminação. Apesar de toda dificuldade, os artistas e criadores têm nos dado respostas interessantes”, explica.

Para Aldri Anunciação, essa edição do Prêmio Braskem de Teatro também terá a missão de balizar esse movimento experimental vivido pela arte cênica. “Acho muito importante abrir janelas de avaliação desse momento cênico on-line. Contribui como uma resposta técnica aos artistas que estão na cena on-line”.

As novas narrativas não são um desafio apenas para os diretores e atores, os jurados também terão que se ressignificar. “Devemos encarar como o compromisso de assistir e avaliar com outro olhar, diferente do olhar acostumado com o ambiente, o clima e a magia do palco-plateia.  Será preciso estar aberto e atento ao que os recursos audiovisuais podem revelar e proporcionar”, pondera Virginia Da Rin.

Como todos os espetáculos serão assistidos remotamente, os trabalhos do interior vão concorrer as categorias da premiação juntamente com as peças dos grupos teatrais de Salvador. “É um processo de paridade de concorrência que se estabelecerá entre as produções do interior e da capital, que serão avaliadas pela mesma comissão”, comemora Fabio Vidal. Para ele, esse formato remoto também rompe as barreiras geográficas para o público. “Perdemos a potência cênica do contato físico e da presença do público, mas ganhamos a possibilidade de acesso a pessoas de diferentes lugares do Brasil e do mundo”.

Os trabalhos da 28º Comissão Julgadora do Prêmio Braskem de Teatro serão coordenados por Fernando Marinho, ator, diretor teatral, artista visual e presidente do Sindicato dos Artistas e Técnicos em Espetáculos de Diversões da Bahia (SATED/BA). Mais informações podem ser obtidas pelo e-mail comissao@premiobraskemdeteatro.com.br.

Fundação Gregório de Mattos lança Prêmio Riachão para iniciativas de pequeno porte
Fundação Gregório de Mattos lança Prêmio Riachão para iniciativas de pequeno porte

A Prefeitura de Salvador, através da Fundação Gregório de Mattos (FGM), lança nesta segunda-feira (dia 30), o Prêmio Riachão para iniciativas de pequeno porte. A Chamada Pública nº 001/2021, que homenageia um dos mais famosos sambistas deste país, vai destinar o valor de R$ 15 mil para cada proposta artística-cultural selecionada. Para realizar a inscrição, o proponente deve acessar o site: culturafgm.salvador.ba.gov.br até o próximo dia 17 de setembro.

Com recursos oriundos da Lei Aldir Blanc, o Prêmio Riachão contempla iniciativas de cunho artístico-culturais que tenham baixo orçamento e/ou curta duração. Os projetos devem ser pensados e formatados para o ambiente virtual, como as redes sociais, as plataformas audiovisuais e sonoras. O direcionamento desse modelo busca garantir a segurança sanitária dos profissionais e do público envolvido nas produções, diante da pandemia do Covid-19.

Serão selecionadas, pelo menos, 120 propostas, de pessoas físicas e jurídicas, que se enquadrem em diversas linguagens e dimensões artístico-culturais. Podem ser inscritas  produções inéditas (trabalhos ainda não exibidos ao público) ou produções revisitadas, adaptadas ou continuadas (trabalhos já apresentados ao público, mas que receberão uma nova intervenção).

Para o presidente da FGM, Fernando Guerreiro, utilizar os recursos remanescentes da Lei Aldir Blanc foi uma conquista de toda a classe artística e cultural. “Vivemos um momento muito delicado na produção cultural de nosso país. Destravar todo esse montante, é impulsionar toda a cadeia da cultura de nossa cidade”. Para essa Chamada Pública serão investidos R$ 1,8 milhão.

Nascido no ano de 1921, em Salvador, Clementino Rodrigues completaria 100 anos no próximo 14 de novembro. Desde criança, o sambista já demonstrava o seu interesse na música, quando cantava em festas e batucadas com os amigos. Aos 12 anos, ele compôs a sua primeira canção, mas, só foi aos 44 anos, que ele fez sua primeira apresentação pública.

Por seu estilo bem-humorado sobre o noticiário local, ele ganhou o título de cronista da cidade. Ao todo, ele lançou seis álbuns: Umbigada da Baleia 78 (1960), Samba da Bahia (1975), Sonho de Malandro (1973), Humanenochum (2000), Riachão (2001) e Mundão de Ouro (2013). Antes de seu falecimento, aos 98 anos, ele se preparava para lançar seu sétimo álbum: Se Deus quiser eu vou chegar aos 100.

Espetáculo "Carta para Violeta" apresenta diálogo entre teatro e cinema - Foto: Cecília Patrício
Espetáculo “Carta para Violeta” apresenta diálogo entre teatro e cinema

O espetáculo solo Carta para Violeta, que apresenta um diálogo entre as linguagens de teatro e cinema, será uma das atrações da programação virtual do Centro Cultural Banco do Nordeste deste fim de semana. Nesta sexta-feira (dia 27), às 18h, a atriz Débora Ingrid apresenta o espetáculo inspirado na vida e obra da cantora chilena Violeta Parra, autora de canções como, Gracias a la vida e nas memórias da casa de barro da sua avó Terezinha, em Russas, no interior do Ceará, onde foi gravado o projeto.

Carta para Violeta propõe um encontro inusitado, entre uma atriz do interior do Ceará com um símbolo da arte popular da América Latina. Movimento propício para rever as memórias afetivas de um terreiro com embolada de coco, as memórias das canções das mulheres do Sertão, as memórias de amores intensos e dolorosos, memórias de luta contra a fome e a injustiça.

Este é um projeto de vídeo-teatro, unindo a cena teatral com um olhar cinematográfico que faz parte da experiência da atriz e produtora cultural de Russas, cidade à 165 km de Fortaleza. Apesar de jovem, Débora Ingrid já trabalha com teatro, dança e cinema há quase 20 anos, sendo premiada como melhor atriz em 2014, no Festival Paulínia de Cinema, pela atuação no filme A história da Eternidade, de Camilo Cavalcante.

Outra atração teatral

No domingo (dia 29), às 20h, a Trup La Confusion, da cidade de Cajazeiras (PB), encena o espetáculo O palhaço chegou, que conta a história do palhaço Hanuntem. Em virtude das dificuldades enfrentadas pelo circo, ele decide abandonar a profissão e viajar para o Sudeste do país, para trabalhar no corte de cana. Sabendo disso, o palhaço Chapo, seu parceiro de picadeiro, propõe uma última apresentação no Circo La Confusion, na tentativa de que a plateia convença Hanuntem a desistir de sua decisão.

Serviço:

O quê: Espetáculo Carta para Violeta (Russas – CE)

Quando: sexta-feira (dia 27), às 18h

Onde: no canal no YouTube do Centro Cultural Banco do Nordeste


O quê: Espetáculo O palhaço chegou (Cajazeiras – PB)

Quando: domingo (dia 29), às 20h

Onde: no canal no YouTube do Centro Cultural Banco do Nordeste

Projeto apresenta adaptação circense do musical "Alice no País das Maravilhas" - Foto: Daniel Augusto
Projeto apresenta adaptação circense do musical “Alice no País das Maravilhas”

O musical Alice no País das Maravilhas, adaptação circense baseado na obra original de Lewis Carrol, escrita em 1865, será apresentado pelo projeto Diversão em Cena, da Fundação ArcelorMittal. A transmissão ao vivo ocorre, neste domingo (dia 29), às 16h, no canal do YouTube da Fundação e na página no Facebook do Diversão em Cena. Nesta releitura, a clássica história de Alice é recontada em uma nova roupagem, mas sem deixar de lado a essência da menina que se vê no dilema entre crescer ou permanecer criança. Ao utilizar-se do mundo do circo, o espetáculo Alice no País das Maravilhas promete encantar adultos e crianças. Em cena, os atores cantam, dançam, fazem malabarismo, sobem em pernas de pau, em tecidos e se arriscam no trapézio.

O espetáculo, que estreou em 2018, é produzido pela Copas Produções Artísticas e tem texto adaptado por Diego Benicá, que assina também a direção, o cenário e os figurinos. No elenco estão so atores Bernard Bravo, Bernardo Rocha, Bruno Alexsander, Daniela Cassimiro, Efigênia Maria e Luana Costa. A trilha sonora é o oitavo trabalho do compositor Leo Mendonza para crianças. A inspiração do músico veio da anarquia sonora dos desenhos animados dos anos 1940 e 1950. Também serviram de inspiração musicais clássicos como Annie e Chorus Line, além da obra de Chico Buarque e canções francesas.

O Diversão em Cena, da Fundação ArcelorMittal, é um programa de formação de público para teatro infantil viabilizado por meio das Leis de Incentivo à Cultura Federal e Estaduais de São Paulo e Minas Gerais. Ao longo de mais de uma década, cerca de 500 mil pessoas já conferiram aos mais de 1,3 mil espetáculos apresentados. Em decorrência da pandemia, o programa adota o modo remoto e drive-in para apresentação das atrações de maneira segura. O Diversão em Cena segue todos os protocolos sanitários preconizados pela Organização Mundial de Saúde (OMS).

Serviço:

O quê: Espetáculo Alice no País da Maravilha

Quando: domingo (dia 29), às 16h

Onde: no canal do YouTube da Fundação ArcelorMittal e na página no Facebook do Diversão em Cena

Dudu Nobre e Oswaldo Montenegro participam da ViradaSP On-line
Dudu Nobre e Oswaldo Montenegro participam da ViradaSP On-line

Os cantores Dudu Nobre e Oswaldo Montenegro participam da #ViradaSP On-line, maratona de música, artes cênicas e cultura urbana, que acontece neste sábado (dia 28). A programação do evento conta com 20 atrações, como show da cantora  e compositora goiana Nila Branco e o quadro Rolando Prosa, comandado pelo ator, cantor e compositor Rolando Boldrin. Serão 12 horas seguidas transmitidas gratuitamente pela plataforma #CulturaEmCasa, comandado pelos apresentadores Ellen Oléria e Luiz Ramalho. Todas as apresentações foram gravadas no Teatro Sérgio Cardoso e especialmente produzidas para a Virada.

A #ViradaSP On-line 2021 é uma iniciativa da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo, em parceria com a Organização Social Amigos da Arte, e integra o programa de fomento e difusão cultural #JuntospelaCultura. “A Virada SP é uma iniciativa de ampliação do acesso à cultura e de formação de público que valoriza a diversidade e a qualidade”, afirma o Secretário de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo, Sérgio Sá Leitão. “O objetivo é ressaltar o papel estratégico das expressões artísticas para a promoção do desenvolvimento humano e econômico de todas as regiões do Estado”.

Esta edição da #ViradaSP On-line 2021 acontece em parceria com Itanhaém. O município foi selecionado a partir de chamada pública do programa #JuntospelaCultura, realizada este ano. “Receber a Virada SP em nosso município em um período desafiador como o da pandemia do Covid-19, representa um marco de esperança e retomada, não só para nosso município mas para toda a região”, afirma Tony Sheen, diretor de Cultura de Itanhaém.

Serão transmitidas 16 atividades ligadas à cidade. Diferentes linguagens artísticas compõem as atrações locais. Entre elas, estão: o Coral Indígena yy ãka xîn porã, representando os povos originários com a apresentação Fortalecimento Cultural e Cantos Sagrados; os circenses da Famiglia Milan e o Gran Circo Guaraná com Rolha; a banda de blues, Dog Joe; e o grupo Clube do 5, com revival das músicas que mais fizeram sucesso nas décadas de 70 e 80.

Itanhaém se soma a outros 19 municípios de São Paulo que tiveram suas propostas culturais selecionadas e que integram a #ViradaSP On-line 2021: Bertioga, Botucatu, Franco da Rocha, Ilha Solteira, Itapira, Mairiporã, Mirante do Paranapanema, Mogi das Cruzes, Ribeirão Preto, Santa Fé do Sul, São Bento do Sapucaí, São João da Boa Vista, São Luís do Paraitinga, Serrana, Sete Barras, Ubatuba. Este mês o evento já foi realizado em parceria com São José dos Campos, Piracicaba e Itapevi. Além de valorizar os aspectos culturais de cada município, a #ViradaSP On-line 2021 apresenta peculiaridades e pontos turísticos das cidades.


Confira a programação completa da #ViradaSP On-line – Itanhaém

Sábado, dia 28 de agosto

12h – Bruno e Mike

13h15 – Patrícia Mendes

14h10 – Nila Branco

15h30 – Circo nosotros – O Salto Mortal

16h30 – Banda Dog Joe

17h20 – Rolando Prosa, com Rolando Boldrin

17h50 – Coral Indígena Yy Ãka Xîn Porã apresenta: fortalecimento cultural e cantos sagrado

18h10 – Oswaldo Montenegro

19h30 – Da Ghama e Banda Baixafrica Brasil

20h30 – Inaya Guetto

21h30 – Tukum – Bando de Criação

22h – Dudu Nobre

23h30 – Trio Novos Praianos

23h50 – Clube dos 5

Onde: Plataforma #CulturaEmCasa

Morre Charlie Watts, baterista da banda Rolling Stones - Foto: Reprodução
Morre Charlie Watts, baterista da banda Rolling Stones

Morreu nesta terça-feira (dia 24), aos 80 anos o músico Charlie Watts, baterista da banda britânica Rolling Stones. A informação foi anunciada pelo agente do artista, Bernard Doherty, por meio de nota à imprensa inglesa. “É com imensa tristeza que anunciamos a morte de nosso amado Charlie Watss. Ele faleceu pacificamente em um hospital de Londres hoje cedo cercado por sua família”, disse o comunicado.

O texto para a imprensa afirmava ainda que “Charlie era um marido, pai e avô querido e também como membro dos Rolling Stones um dos maiores bateristas de sua geração. Pedimos gentilmente que a privacidade de sua família, membros da banda e amigos próximos seja respeitada neste momento difícil”. A causa da morte e informações sobre o velório e o sepultamento do músico não foram reveladas.

Charles Robert Watts nasceu em 2 de julho de 1941, em Londres, e integrava a banda Rolling Stones desde 1963, quando se juntou a Mick Jagger, Keith Richards e Brian Jones. Nas redes sociais, o perfil da Rolling Stones afirmou que “não tenho palavras, ele foi literalmente minha pessoa e baterista favoritos desde o começo, não acredito. Descanse em paz Charlie”.

A notícia da morte de Charlie Watts vem semanas após o anúncio de que o baterista não participaria da turnê da banda nos Estados Unidos, pois se recuperava de um procedimento médico não especificado. Watts já havia se tratamento de um câncer na garganta em 2004.

https://www.instagram.com/p/CS9uN4VD_3K/?utm_source=ig_web_copy_link
https://www.instagram.com/p/CS-UlpDKe_N/?utm_source=ig_web_copy_link
https://www.instagram.com/p/CS-U-z6rEyO/?utm_source=ig_web_copy_link
Neojiba apresenta concerto de metais e percussão no "Domingo no TCA"
Neojiba apresenta concerto de metais e percussão no “Domingo no TCA”

O projeto Domingo no TCA deste mês de agosto apresenta concerto do Grupo de Metais e Percussão do Neojiba (Núcleos Estaduais de Orquestras Juvenis e Infantis da Bahia). O time musical é formado pelos integrantes da Orquestra 2 de Julho, principal formação musical do Neojiba. Os músicos serão regidos pelo maestro Helder Passinho, que ainda fará comentários sobre as obras executadas. O registro audiovisual será transmitido neste domingo (dia 29), às 11h, pelo canal do Teatro Castro Alves no YouTube e com exibição simultânea na TVE Bahia.

Este concerto é uma homenagem às bandas marciais baianas e traz peças famosas no repertório dessas formações, como a Abertura Persis, de James L. Horsay, e Hyde Park, de Keith Mansfield. O concerto tem ainda terá a execução de Bacchanale, de Camille Saint-Säens, além de obras populares brasileiras com arranjos sinfônicos, como Asa Branca, de Luiz Gonzaga e Humberto Teixeira, e Pombo Correio, de Moraes Moreira.

Outro destaque do repertório é a Marcha Nupcial de Aipré, com composição assinada por Alfredo Moura, professor da Escola de Música da Universidade Federal da Bahia (UFBA). O Grupo de Metais e Percussão do Neojiba fará a segunda apresentação desta peça na Bahia, com solo do trompista Orlando Afanador, coordenador pedagógico de trompa do programa.

Criado em 2007, o Neojiba promove o desenvolvimento e integração social prioritariamente de crianças, adolescentes e jovens em situações de vulnerabilidade, por meio do ensino e da prática musical coletivos. O programa é mantido pelo Governo do Estado da Bahia, vinculado à Secretaria de Justiça, Direitos Humanos e Desenvolvimento Social, e gerido pelo Instituto de Desenvolvimento Social Pela Música. Em 13 anos, o Neojiba atendeu, direta e indiretamente, mais de 10 mil crianças, adolescentes e jovens entre 6 e 29 anos. Atualmente, o programa beneficia 1.970 integrantes diretos em seus 13 núcleos, e 4.500 indiretos em ações de apoio a iniciativas musicais parceiras.

Serviço:

O quê: Domingo no TCA apresenta concerto do Grupo de Metais e Percussão do Neojiba

Quando: domingo (dia 29), às 11h

Onde: transmissão pelo canal do Teatro Castro Alves no YouTube e com exibição simultânea na TVE Bahia

YouTube player