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Domingo no TCA apresenta o espetáculo "Em família"
Domingo no TCA apresenta o espetáculo “Em família”

O projeto Domingo no TCA apresenta neste domingo (dia 30) o espetáculo Em Família. A peça dirigida por Marcelo Flores conta, de forma emocionante e bem humorada, a história de despejo do casal de idosos Dona Lu e Seu Sousa, vividos por Harildo Deda e Neyde Moura. Situações vividas cotidianamente, por grande parte das famílias brasileiras, aparecem no texto assinado por Oduvaldo Vianna Filho. O registro audiovisual do espetáculo será transmitido às 11h, simultaneamente, pelo canal do Teatro Castro Alves (TCA) no YouTube e também pela TVE Bahia. No YouTube do TCA, o espetáculo gravado pela Olho de Vídeo Produções poderá ser assistido até o dia 6 de junho.

Indicada ao Prêmio Braskem de Teatro na categoria Espetáculo Adulto em 2018, Em Família celebrou os 80 anos do mestre Harildo Deda e as duas décadas da Cia. de Teatro Os Argonautas. A narrativa apresenta, de forma divertida e cheia de emoções, os problemas de uma típica família brasileira. Por não terem condições financeiras de manter a propriedade, Dona Lu e Seu Sousa serão despejados da casa onde moram. Com leveza, humor e poesia, o texto expõe o problema da velhice, da crise econômica e do sistema previdenciário, ao denunciar as dificuldades de se viver em uma sociedade centrada nas relações de capital e trabalho, que marginaliza os mais velhos. Para o ator Harildo Deda, esta é uma peça muito importante para a dramaturgia nacional, já que trata de um assunto que nem sempre é abordado no teatro: a velhice. “Aliás, eu prefiro dizer velhice do que melhor idade. É preciso estar atento a como o Brasil trata os seus velhos”, resume.

Em Família é um retrato afetivo, humorado e melancólico da crise do homem velho que já não pode prover a si mesmo e aos seus, e acaba preso a uma engrenagem social de falência que o separa de seus afetos e do conforto esperado no final da vida. A peça propõe a discussão dos conceitos de abrigo, trabalho, aposentadoria, relevância e papel do idoso na sociedade. A montagem adiciona um sentido à família do texto: o da comunidade artística que reúne diferentes gerações em torno de um mestre – Harildo Deda – e da aprendizagem teatral de seus discípulos, em que se incluem a própria Cia. de Teatro Os Argonautas e o restante do elenco, em sua maioria ex-alunos da Escola de Teatro da Universidade Federal da Bahia (UFBA). Nomes consagrados de diferentes gerações do teatro baiano estão em torno do casal protagonista: os filhos, parentes e amigos do casal são vividos por Alethea Novaes, Gil Teixeira, Marcelo Praddo, Márcia Andrade, Socorro de Maria, Vivianne Laert, Valéria Fonseca e Widoto Áquila.

A equipe conta com Marcelo Flores na direção, cenografia, sonoplastia e produção; Eduardo Tudella na cenografia e iluminação; Alethea Novaes no figurino e produção; George Vladimir como diretor assistente, sonoplastia e produção; Amanda Steinbach como dramaturgista e na consultoria da obra de Vianinha; Ricardo Fagundes na técnica de movimento e preparação Corporal; Guto Chaves é o responsável pela identidade visual e design gráfico; Otávio Correia como assistente de direção e técnico de luz; Amando Damásio como assistente de produção; Andressa Mascarenhas é a assistente de cenografia; Adriano Passos como chefe de cenotecnia; Diney Araújo e Marta Torres no registro fotográfico; Ricardo Cavalcanti como produtor associado e co-produção da RCD Produção De Arte.

O Domingo no TCA é uma iniciativa do Teatro Castro Alves, Fundação Cultural do Estado da Bahia (Funceb) e Secretaria de Cultura do Estado da Bahia (SecultBA), que se compromete em ampliar e diversificar o seu público frequentador, oferecendo-lhe acesso a espetáculos qualificados, das mais diversas linguagens artísticas. Desde 2007, com mais de 150 edições e cerca de 200 mil espectadores, o projeto engloba apresentações de música, teatro, dança, circo, cinema, de variados estilos e proposições estéticas, da Bahia, do Brasil e do mundo.

Serviço:

O quê: Espetáculo Em Família no projeto Domingo no TCA

Quando: domingo, dia 30 de maio, às 11h

Onde: no canal do Teatro Castro Alves no YouTube e exibição pela TVE Bahia. No YouTube do TCA, o espetáculo poderá ser assistido até o dia 6 de junho

Projeto TCA de Braços Abertos apresenta o espetáculo O Último Capítulo
Projeto TCA de Braços Abertos apresenta o espetáculo O Último Capítulo

O projeto TCA de Braços Abertos apresenta o espetáculo solo O Último Capítulo, do ator Danilo Cairo. O vídeo do monólogo, inspirado em um conto de Machado de Assis do século 19, será disponibilizado nesta sexta-feira (dia 21), às 19h, no canal de YouTube do Teatro Castro Alves, de Salvador.

O registro audiovisual de O Último Capítulo incorpora elementos cênicos e é uma realização do Toca Criações Artísticas. O público poderá assisti-lo até domingo, dia 23 de maio. A iniciativa TCA de Braços Abertos abriga nos seus canais digitais realizações da cena artística baiana, assim como acontece rotineiramente nos palcos do Complexo do TCA, maior equipamento cultural da Bahia.

Em cena, Danilo Cairo conta a tragicômica história de Matias Deodato, um estudante de direito que, em plena pandemia, pensa em colocar um ponto final na sua própria história. Para isso, ele planeja fazer a transmissão em suas redes sociais, compartilhando com o público reflexões sobre o sentido da existência, vida, morte. Tudo enquanto passeia entre os cômodos da casa que morou na infância. Esta obra é uma releitura contemporânea do conto homônimo de Machado de Assis, do ano de1884.

Ficha técnica

Em sua live, Matias aborda com humor e emoção a relação com cada elemento do lar, em objetos, memórias, e também com a plateia digital. A narrativa mistura ficção e realidade até a uma grande revelação, no final deste espetáculo-live. Em seu último capítulo, Matias Deodato transforma sua vida em uma espetacularização da realidade. Ao longo de uma trajetória de 15 anos, o Toca Criações Artísticas promove trabalhos em formação, pesquisa e produção teatral, onde dialogam poéticas ibéricas e regionais. Sobre o processo criativo de O Último Capítulo, Danilo Cairo conta que o público poderá se conectar com a história já que está em casa, onde a história se desenrola. “É um desafio bonito, que nos exige um novo olhar para o teatro nessa linguagem do audiovisual”.

O espetáculo O Último Capítulo o texto de Daniel Arcades e Danilo Cairo conta com a presença de Kleber Sobrinho e Rui Manthur na direção. Mônica Nascimento está na direção de movimento e Luciano Salvador Bahia na direção musical. A direção audiovisual é assinada por Dayse Porto e equipe. À frente do cenário, Erick Saboya e Agamenon de Abreu. Figurino sob a responsabilidade de Diana Moreira, com a modelista Dora Moreira. Iluminação por Allison de Sá e fotografia de Diney Araújo. Nos vídeos, Rogério Vilaronga assume, e Anderson Falcão assina o design gráfico do projeto. Danilo Cairo é o diretor de produção e idealizador do projeto, com produção executiva de Bergson Nunes.

Serviço:

O quê: Espetáculo O Último Capítulo, no projeto TCA de Braços Abertos

Quando: sexta-feira (dia 21), às 19h. Disponível até o domingo (dia 23).

Onde: Transmissão on-line do canal do Teatro Castro Alves no YouTube

TCA de Braços Abertos apresenta programação LGBTQ+
TCA de Braços Abertos apresenta programação LGBTQ+

O espetáculo Criança Ferida ou de como me disseram que eu era gay abre a programação temática LGBTQ+ do TCA de Braços Abertos. O projeto, onde o palco digital do Teatro Castro Alves no YouTube abriga temporadas de obras diversas criadas na Bahia. No mês de maio o TCA de Braços Abertos receberá iniciativas que pautam as experiências de pessoas LGBTQ+. O tema foi escolhido em referência ao Dia Internacional da Luta Contra a LGBTQfobia, em 17 de maio.

Com texto e atuação de Vinicius Bustani, e direção e dramaturgia de Paula Lice, o espetáculo Criança Ferida ou de como me disseram que eu era gay que estreou de forma online no projeto na última quarta-feira (dia 5 de maio), ficará disponível no YouTube do TCA até domingo (dia 9). A montagem se propõe a falar sobre homofobia velada e já naturalizada nas nossas relações mais íntimas. A ideia é alertar para a necessidade de uma revisão de hábitos, chavões e até as boas intenções que acabam por criar gerações de crianças solitárias, confusas, com sensação de isolamento e falta de lugar no mundo.

“A gente não se dá conta da nossa sexualidade, a gente é informado pelo mundo, somos apontados pelos outros como gays e muito cedo recebemos essa informação como uma coisa negativa”, ressalta Vinicius Bustani. Através de situações cotidianas, numa mistura entre relatos biográficos e ficção, a narrativa evoca momentos e imagens da infância, que marcam o começo da percepção da homofobia, que assume que o desejo divergente da heteronormatividade é errado. “Criança ferida” versa sobre os tipos de danos que isso causou em Vinicius, e que também afeta tantas crianças e adolescentes que começam a aprender sobre si mesmos dessa forma.

Para se aventurar nessa jornada pessoal, o ator convidou a atriz, diretora e dramaturga Paula Lice para compor direção e dramaturgia do projeto. Os dois, em processo colaborativo, deram forma ao espetáculo que já tem mais de um ano de trajetória. Em 2020, durante a pandemia, o ator fez quatro apresentações da sala da própria casa, intitulado Alive! em casa, transmitida pelo YouTube. A nova temporada foi adaptada ao formato audiovisual com câmera, edição e transmissão assinadas por Gabriel Valente, e adaptação de arte e luz, e design gráfico, de Vinicius Bustani.

“Criança Ferida” tem direção musical de Heitor Dantas, direção de arte de Lia Cunha e Tiago Ribeiro, desenho de luz de Larissa Lacerda, arte gráfica de Lia Cunha, operação de luz de Larissa Lacerda e Juliana Molla, operação de som com Daniel Silveira, produção de Tais Bichara e Vinicius Bustani.

Próximas edições

Ainda em maio, no dia 12, o TCA de Braços Abertos recebe a performance Maria, um rito para a minha avó, de Leandro Santolli; em 19 de maio, o filme Jessy, dos artistas Rodrigo Luna, Ronei Jorge e Paula Lice, ficará disponível para o público no YouTube do TCA. Além disso, em duas sextas quinzenais, o projeto receberá outras obras locais: no dia 7 de maio, o docudrama Memória do Teatro na Bahia, concebido por João Guisande; já o espetáculo O Último Capítulo vai ao no ar no dia 21 de maio.

Serviço:

O quê: Espetáculo Criança ferida ou de como me disseram que eu era gay, no projeto TCA de Braços Abertos

Quando: até dia 9 de maio (domingo).

Onde: No canal do Teatro Castro Alves no YouTube

Quanto: Gratuito

Foto: Diney Araújo
Pai e filho encenam o espetáculo “Foi Por Esse Amor” no Domingo no TCA

Em março, mês internacional do teatro, o projeto Domingo no TCA recebe a peça Foi Por Esse Amor, protagonizada pelo ator João Guisande, ao lado do seu pai, Antônio Roque. A apresentação acontece no dia 29 de março, às 11h, na Sala Principal do Teatro Castro Alves (TCA), celebrando também o aniversário da cidade de Salvador.

Tendo o teatro como elo, a montagem traz à tona histórias e memórias da dupla, junto de narrativas sobre o cotidiano soteropolitano. Os ingressos custam R$ 1,00 (inteira) e R$ 0,50 (meia), vendidos apenas no dia do evento, no local, a partir das 9h, com acesso imediato à plateia do teatro.

Disposto a refletir sobre as relações, especialmente as familiares, o espetáculo passeia pelo amor de pai e filho pelo Carnaval, dúvidas e medos da infância, juventude e velhice, além da antiga rivalidade BAxVI: Roque é torcedor do Bahia e João torce pelo Vitória. “Foi Por Esse Amor” põe em cena um coronel da Polícia Militar que, através da sua primeira experiência como ator, aborda também a vida após a aposentadoria.

Antônio Roque concluiu recentemente o seu primeiro curso amador de teatro, e descobriu o desejo de atuar quando se aposentou. Com o auxílio do filho, ator profissional, ele entendeu que a vontade, na verdade, sempre existiu. Esta experiência é contada na encenação. Para João, a peça é um modo de expandir sua vivência no teatro documentário, dando continuidade ao seu trabalho de pesquisa. Nela, o artista explora a improvisação, contação de histórias, memórias afetivas e criativas.

Com texto e direção assinados por João Guisande, a narrativa convoca o público a relembrar, reviver e recuperar suas próprias histórias, valorizando seus afetos familiares. A ideia dos atores é propor debates sobre amor com humor. No ano de 2019, Foi Por Esse Amor fez sua primeira circulação internacional, passando por quatro cidades em Portugal, apresentando-se em festivais e mostras de teatro nas regiões de Fafe, Figueira de Castelo Rodrigo (Guarda), Joane (Famalicão) e Sabugal. Por conta deste espetáculo – e pela obra “Retratos Imorais” –, Guisande recebeu o Prêmio Braskem de Teatro 2018 na categoria ator.

Formação de platéia – Desde 2007, o Domingo no TCA realizou mais de 150 edições com cerca de 200 mil espectadores. A iniciativa do Teatro Castro Alves, Fundação Cultural do Estado da Bahia (Funceb) e Secretaria de Cultura do Estado da Bahia (SecultBA), promove o acesso com preços populares a espetáculos qualificados, das mais diversas linguagens artísticas, como música, teatro, dança, circo, cinema, de variados estilos e proposições estéticas, da Bahia, do Brasil e do mundo.

Serviço:

O quê: Domingo no TCA apresenta o espetáculo Foi Por Esse Amor, com João Guisande e Antônio Roque

Onde: Sala Principal do Teatro Castro Alves (Praça Dois de Julho, s/n, Campo Grande)

Quando:  domingo, 29 de março, às 11h

Quanto: R$ 1,00 (inteira) e R$ 0,50 (meia). Vendas somente no dia, a partir de 9h, com acesso imediato do público.

Classificação indicativa: Livre

Maestro Cícero Alves apresenta show “Inesquecível Encontro”

O espetáculo musical Inesquecível Encontro, do Maestro Cícero Alves, será apresentado na sala principal do Teatro Castro Alves (TCA), em Salvador, no dia 08 de setembro (domingo), às 20h. Os ingressos para o espetáculo, que variam entre R$ 30 e R$ 120, podem ser adquiridos na bilheteria do Teatro Castro Alves, nos SACs do Shopping Barra e do Shopping Bela Vista ou pelo site do Ingresso Rápido.

Com um repertório composto por canções de Tom Jobim como Corcovado, Garota de Ipanema, Wave e outros sucessos, o show passeia pela Bossa Nova celebrando seus 60 anos. Leroy Anderson em Blue Tango, MPB, grandes gênios da música e ainda temas de cinema, destacando a belíssima trilha do filme “Dança com Lobos”, vencedor de sete estatuetas do Oscar, compõem o complemento do repertório.

O concerto terá no palco aproximadamente 180 figurantes, composto por 60 músicos instrumentistas da Orquestra Sinfônica da Bahia – OSBA, NEOJIBA e Universidade Federal da Bahia – UFBA além de 120 cantores de 7 a 80 anos. Conta com parceria e assistência do professor de música e maestro Carlos Veiga Filho, que também regerá algumas canções e terá a participação especial da talentosa Maestrina e professora de canto Catharina Gonzaga.

Cícero Alves possui 36 anos de experiência musical, com 26 anos desses dedicados aos corais, com diversos shows pelo Brasil e atuação destacada também nos Estados Unidos da América.

Peças "As Tentações de Padre Cícero" e "Por que Hécuba" abrem Mostra do Prêmio Braskem de Teatro
Peças “As Tentações de Padre Cícero” e “Por que Hécuba” abrem Mostra do Prêmio Braskem de Teatro

Baianos e turistas terão uma nova oportunidade para assistir os espetáculos As Tentações de Padre Cícero e Por que Hécuba, que abrem a 5ª edição da Mostra Prêmio Braskem de Teatro. As peças estão em cartaz entre esta quinta-feira (28) e domingo (31), no Teatro Castro Alves (TCA) e Teatro Vila Velha, respectivamente. A Mostra Prêmio Braskem de Teatro segue até o dia 14 de maio, reapresentando nove peças que concorrem a tradicional premiação das artes cênicas baianas nas categorias espetáculos Adulto e Infantojuvenil.

Escrita e dirigida por Gil Vicente Tavares, a peça As Tentações de Padre Cícero leva para o palco o personagem Cícero Romão Batista, figura singular na religião e política do Nordeste e que participou de importantes e transformadores eventos do cenário político brasileiro, além de sua reverberação no imaginário artístico e cultural do nosso país. Em cena, o ator Marcelo Praddo repete a parceria com o músico Elinaldo Nascimento, que também atuará, e se junta aos atores Lúcio Tranchesi e Marcos Lopes e a atriz Denise Correia.

Já o espetáculo Por que Hécuba narra a história de Hécuba, rainha que teve a sua vida devassada na lendária Guerra de Tróia, vivida pela atriz Chica Carelli. A peça, dirigida por Marcio Meirelles, transborda em muitas das dores do mundo de hoje. Nesse terreno de contradições, os deuses do Olimpo se deleitam, do alto de seus camarotes no Carnaval, enquanto no chão da praça campeiam a violência, a impunidade e as desigualdades sociais. Os ingressos têm preços populares de R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia), e podem ser adquiridos nas bilheterias dos teatros ou pelos sites Ingresso Rápido (www.ingressorapido.com.br) e Sympla (www.sympla.com.br).

Serviço:

Espetáculo: As tentações de Padre Cícero

Quando: de quinta (28) a domingo (31 de março), às 20h

Onde: Sala do Coro

Classificação: Livre

Ingressos: R$ 20 e R$ 10 na bilheteria do teatro ou venda pelo Ingresso Rápido (www.ingressorapido.com.br)

Indicado nas categorias: espetáculo Adulto, Texto (Gil Vicente Tavares), Direção (Gil Vicente Tavares), Ator (Lúcio Tranchesi) e Categoria Especial (Luciano Salvador Bahia)

Espetáculo: Por que Hécuba

Quando: de quinta (28) a sábado (30), às 20 horas e domingo (31 de março), às 19h

Onde: Teatro Vila Velha

Classificação: 14 anos

Ingressos: R$ 20 e R$ 10 na bilheteria do teatro ou venda pelo Ingresso Rápido (www.ingressorapido.com.br)

Indicado nas categorias: espetáculo Adulto, Direção (Márcio Meirelles) e Atriz (Chica Carelli)

Lipovetsky e Karnal debatem cidadania e política no Fronteiras Braskem do Pensamento

“A essência da democracia é o reconhecimento ao contraditório. Não há opção à democracia” e “os dirigentes políticos vivem numa bolha, separados da população”. Essas foram algumas das afirmações feitas, respectivamente, pelo historiador e escritor brasileiro Leandro Karnal e pelo filósofo francês Gilles Lipovetsky, durante debate especial do Fronteiras Braskem do PensamentoO evento, que foi aberto pelo violonista flamenco Paulo Victor, lotou o Teatro Castro Alves, na noite dessa segunda-feira (17), em Salvador.

O debate mediado por Fernando Schuler, curador do Fronteiras e doutor em Filosofia Política, foi aberto por Lipovetsky, que abordou o tema Cidadania política, pluralismo e democracia na era hipermoderna, e explicou esse novo conceito. “A hipermodernidade trata-se da chegada de um novo tipo de individualismo e está presente nas famílias, redes sociais, religião, política e espaços públicos”, disse o francês. Ele afirmou, ainda, que vivemos atualmente “uma cidadania a la carte”, que vai de acordo com o menu que a pessoa escolhe de última hora.

“Uma das consequências políticas dessa nova cultura são os votos de rejeição, em detrimento ao voto de adesão a um partido político. Hoje as pessoas votam para se livrar de um governo”. Quando perguntado sobre o que achava do presidente norte-americano Donald Trump e do francês Emmanuel Macron, Lipovetsky sentenciou: “o Donald Trump não honra o sonho americano, já Macron é um filósofo, um homem de medidas. Os dois são exemplos da hipermodernidade atual”.

Já Leandro Karnal intitulou sua participação como Hamlet na casa de noz: cidadania e consciência. Um dos mais populares intelectuais do Brasil explanou que durante muitos anos a felicidade foi centrada na posse, como já enaltecia o escritor inglês William Shakespeare (1564-1616), em seu célebre romance. O doutor em História Social pela Universidade de São Paulo (USP), Karnal arrancou risos da plateia ao falar sobre a bipolaridade política que vivemos atualmente no Brasil. “Uma parte muito expressiva do país teme que a outra parte consiga degenerar a democracia e as duas profetizam que se o pecado da outra vencer, será o fim do país. Provavelmente ambas as partes estejam corretas”, ironizou Karnal. Para ele “devemos atribuir o sucesso dos livros de autoajuda ao declínio da política brasileira como felicidade”.

Fake News e movimentos indenitários

Autor de livros que já foram traduzidos para mais de 18 idiomas, como os best-sellers como O império do efêmero – A moda e seu destino nas sociedades modernasA era do vazio – Ensaios sobre o individualismo contemporâneo, Gilles Lipovetsky falou que “as pessoas preferem acreditar no que é dito pelos amigos nas redes sociais do que pela mídia, o que acaba gerando as chamadas Fake News”. Seguindo com o mesmo conceito, Karnal ressaltou que a acessibilidade da Internet “tornou milhares de pessoas intelectuais somente ao abrirem uma conta”.

Sobre os movimentos identitários, Gilles acredita que a questão virou um tema central nas sociedades atuais. “A fragmentação pode se tornar um problema no futuro das sociedades, se cada coletividade viver fechada dentro da sua coletividade. Temos de aceitar o multiculturalismo, mas sem que os indivíduos percam suas características de comunitarismo. O direito de o indivíduo ter suas singularidades”, observa. Para o filósofo francês, que esteve pela primeira vez em Salvador, “a educação não é um luxo, mas um investimento para o futuro”. Segundo ele, “nada substitui uma cabeça bem-feita, e uma cabeça bem-feita começa na escola”, concluiu.

No próximo dia 15 de outubro, o físico e escritor carioca Marcelo Gleiser encerra a temporada 2018 do projeto, que tem como tema central O mundo em desacordo. O Fronteiras Braskem do Pensamento Salvador tem o patrocínio da Braskem e do Estado da Bahia, com realização da Caderno 2 Produções Artísticas. Os ingressos para a conferência estão à venda nas bilheterias do Teatro Castro Alves, nos SACs dos shoppings Barra e Bela Vista ou pelo site www.ingressorapido.com.br. O ingresso individual custa R$ 50 (inteira) e R$ 25 (meia).